52° 3′ 21″ N, 13° 6′ 48″ E
SERIES:
YEAR:
MEDIUM:
SIZE:
EDITION:
MISC:
PRICE:
Koordinaten
2015
archival pigment print
122 x 157 cm*
5
* alternative size 160 x 209 cm available, within the total edition of 5
Contact Gallery
14.02. – 18.04.2015


WIEBKE ELZEL / JANA MÜLLER
52°3’21’’N,13°6’48’’E Photographs 2003–2015
Ausstellung verlängert bis 18.04.2015


Galerie Springer Berlin is showing the new series ‘Coordinates’ – and also, for the first time as a complete exhibition, the ‘Archive Elzel / Müller’

Aufgang
SERIES:
YEAR:
MEDIUM:
SIZE:
EDITION:
PRICE:
Archiv Elzel / Müller
2009
c-print, stamped passepartout, framed
31 x 37,5 cm
10
Contact Gallery
All the collaborative work produced by this artistic duo since 2001 is united by a common theme: an engagement with social crises, threats and collective anxieties and their representation in the media.
The work ‘Coordinates’ shows forest-like scenes bathed in bright sunlight. A closer look at these scenes reveals traces of human civilisation: part of a wall, a fence, the gleam of buildings through thick foliage. The viewer is confronted with photographs of an area which was evidently inhabited once upon a time but which, as the advanced growth of the trees and plants shows, was abandoned some time ago. The pictures themselves do not shed any light on what and where this place actually is. The only clue is in the coordinates that make up the picture’s title.

52° 3′ 08″ N, 13° 6′ 49″ E
SERIES:
YEAR:
MEDIUM:
SIZE:
EDITION:
MISC:
PRICE:
Koordinaten
2015
archival pigment print
160 x 209 cm*
5
* alternative size 122 x 157 cm available, within the total edition of 5
Contact Gallery
Wiebke Elzel and Jana Müller are interested in the process of the disintegration of human settlements and the crises and events that might have preceded this disintegration. They also engage with the rapidly changing possibilities in the fields of picture creation, visual aesthetics and reception – a consequence of the digitalisation of photography, its ubiquitousness and its increasing presence online.

Here, for the first time in their collaboration, the two artists engage with the photographic form of the snapshot. For several years now this visual aesthetic – most commonly associated with amateur photography – has been increasingly used in reports from crisis zones. Pictures taken by civilian eyewitnesses, usually on mobile phones, are coining a new visual language and

52° 3′ 17″ N, 13° 6′ 37″ E
SERIES:
YEAR:
MEDIUM:
SIZE:
EDITION:
MISC:
PRICE:
Koordinaten
2015
archival pigment print
160 x 209 cm*
5
* alternative size 122 x 157 cm available, within the total edition of 5
Contact Gallery
influencing our ideas about how a ‘documentary’ photograph should look.In ‘Coordinates’ the artists make use of this visual aesthetic, transforming it into a new form of panel picture. The photographs are presented in similar sizes to those displayed as part of the series ‘Imagery of Disaster‘ (2002 – 2010).
Both series are based on an examination of media images used to report crises and disasters. Elzel and Müller study these images, appropriate them, question them. Just as in 2001, when the coverage of 9/11 brought a new and terrifying visual aesthetic flickering across our screens – an aesthetic which felt almost cinematic, or staged – in more recent times it is amateur snapshots taken by eyewitnesses that have come to characterise a new form of documentary photography.

Theater
SERIES:
YEAR:
MEDIUM:
SIZE:
EDITION:
PRICE:
Archiv Elzel / Müller
2007
c-print, stamped passerartout, framed
31 x 37,5 cm
10
Contact Gallery
As a result of this new form, the old question is posed afresh: when can a photo be considered ‘trustworthy’ or ‘authentic’?
Alongside ‘Coordinates’, the exhibition presents an overview of the ‘Archive Elzel / Müller’. Since its inception in 2003, this series has only ever been shown in excerpts. This means that the ‘Archive Elzel / Müller’ is now being displayed as a whole for the first time, in addition to the ‘work in progress‘ begun over ten years ago. The individual works in the archive are single stand-alone pictures, but their format (standard stamp, identical size, grey passe-partout) consistently points to the complete archive behind the individual picture – an archive that originally existed only as anticipation and which has grown into a substantial one over the years.

Speicher II
SERIES:
YEAR:
MEDIUM:
SIZE:
EDITION:
PRICE:
Archiv Elzel / Müller
2008
c-print, stamped passepartout, framed
31 x 37,5 cm
10
Contact Gallery
About Wiebke Elzel and Jana Müller:
Wiebke Elzel, born in Hanover in 1977, studied photography at the Academy of Visual Arts in Leipzig from 1999 to 2006, gaining her diploma under Timm Rautert. She then began her post-graduate studies under Peter Piller, graduating in 2009. She has worked for over twelve years with Jana Müller, born in 1977 in Halle/Saale, who also studied photography with Timm Rautert at the Academy of Visual Arts from 1999 to 2006. Both artists continue to work on collaborative photographic series alongside their own individual projects.
The artists show their work at exhibitions in Germany and abroad, in places such as the Künstlerhaus Bethanien in Berlin, the Museum der Bildenden Künste in Leipzig, the Vienna Fotogalerie and the Rostock Kunsthalle. Numerous grants, including travel grants from DAAD, have taken them to cities such as Venice and Banja Luka, where they developed and presented work based on these locations.

Grands Moulins, 2006
ARTIST:
YEAR:
MEDIUM:
SIZE:
EDITION:
MISC:
PRICE:
Georges Rousse
2006
c-print, mounted on aluminum
100 x 200 cm
5
signed,stamped by label on verso
Contact Gallery
14.12.2013 – 25.01.2014


FIRST CHOICE
ELZEL & MÜLLER ·
GFELLER · ROUSSE · LOHNER CARLSON · LEHMANN-BRAUNS · LEITER · ODERMATT





Barca, 2011
ARTIST:
YEAR:
MEDIUM:
SIZE:
EDITION:
PRICE:
Anna Lehmann-Brauns
2011
c-print, mounted on aluminum
80 x 125 cm
6
€ 4.800, incl. 19% VAT
Contact Gallery
Zum Abschluss des Jahres zeigt die Galerie Springer Berlin in einer Gruppen-ausstellung eine besondere Auswahl von Arbeiten der Künstler, mit denen die Galerie im Jahr 2013 gearbeitet hat.
Die folgenden Künstlerinnen und Künstler werden in der Ausstellung präsentiert:

ANNA LEHMANN-BRAUNS 1968 in Berlin geboren, studierte Anna Lehmann-Brauns ebenfalls Fotografie an der Hochschule für Grafik und Buchkunst in Leipzig und absolvierte die Meisterklasse von Joachim Brohm. In ihren Fotografien dokumentiert und erzeugt sie reale und fiktive Räume. So fängt die Künstlerin beispielsweise die besondere Wirklichkeit von Künstler-
ateliers oder auch die künstliche Atmosphäre von Filmkulissen mit der Kamera ein. Wir zeigen erste Einblicke in ihre neue spannende Serie, die auf dem

Barrikade, 2007
ARTIST:
SERIES:
YEAR:
MEDIUM:
SIZE:
EDITION:
PRICE:
Wiebke Elzel and Jana Müller
Die Katastrophe im Kopf
2007
analoge c-print
122 x 152 cm
5
Contact Gallery
Gelände einer ehemaligen deutsch-schlesischen Garnfabrik in Polen entstand.

WIEBKE ELZEL & JANA MÜLLER
Die Künstlerinnen, die beide in Leipzig studiert haben, arbeiten seit über zehn Jahren auch zusammen. Jana Müller lebt und arbeitet in Berlin und Leipzig. Aktuell absolviert sie ein Stipendium in Frankfurt im Rahmen des „Deutsche Börse Residency Program“ beim Frankfurter Kunstverein. Wiebke Elzel war Meister-
schülerin bei Peter Piller im Jahr 2009. Seit 2012 unterrichtet sie an der Kunsthoch-
schule für Medien in Köln. In ihrer gemein-
samen Arbeit nehmen die Künstlerinnen Inszenierungen in verlassenen und ungenutzten Räumen vor. Das Ergebnis sind meisterhafte Fotografien, die auf subtile Art Katastrophen und Krisen in unseren Köpfen entstehen lassen.

Rambling, 2007 – 2011
ARTIST:
SERIES:
YEAR:
MEDIUM:
SIZE:
EDITION:
PRICE:
Catherine Gfeller
Mulitcompositions
2007 – 2011
c-print
100 x 140 cm
5
Contact Gallery
CATHERINE GFELLER
Die 1966 in Neuchâtel (Schweiz) geborene Künstlerin startete ihre künstlerische Laufbahn als Fotografin und reiste auf der Suche nach „abstrakten Landschaften“ um die Welt. Mitte der 1990er Jahre ließ sie sich in New York nieder und fokussierte sich auf urbane Landschaften. Sie begann eine Serie von großformatigen Friesen, kompositorisch mit Hilfe von Montagen, Collagen und Doppelbelichtungen gestaltet. Seit dem Jahr 2000 lebt Catherine Gfeller in Paris und Montpellier und fing zu dieser Zeit an, die Videokamera in ihr fotografisches Werk zu integrieren. Mit ihren Multikompo-
sitionen schafft sie ein Universum jenseits von Fiktion und Realität. Gestalten, Gesichter, Sätze und Stimmen vermischen sich mit dem unaufhörlichen Rhythmus
der Stadt.

Canopy-1958
ARTIST:
YEAR:
MEDIUM:
SIZE:
EDITION:
MISC:
PRICE:
Saul Leiter
1956
cromogenic print, printed later
35 x 28 cm
n.n.
signed in ink on verso
Contact Gallery
SAUL LEITER
Die soeben beendete Ausstellung mit Fotografien und Zeichnungen des vor wenigen Tagen verstorbenen Ausnahmekünstlers hat überwältigenden Anklang und Begeisterung bei Besuchern und Presse gefunden. Der 1923 in Pittsburgh, Pennsylvania, geborene Saul Leiter gilt als Pionier der künstlerischen Farbfotografie. In seinem Werk verschmelzen unterschiedliche künstlerische Stilrichtungen, Übergänge zwischen Abstraktion und Figurativem sind aufgehoben. Flüchtige Momente, Unschärfen, Verfremdung durch beschlagene oder gefrorene Fenster-
durchsichten und Spiegelungen sind charakteristisch für die Fotografien Leiters.

Hergiswil, 1969
ARTIST:
SERIES:
YEAR:
MEDIUM:
SIZE:
EDITION:
MISC:
PRICE:
Arnold Odermatt
Karambolage
1969
Gelatin silver print
30 x 40 cm
8
signed,dated,numbered with pencil on verso (1526)
Contact Gallery
ARNOLD ODERMATT
Der Schweizer Fotograf wurde 1925 in Oberdorf, Kanton Nidwalden geboren. Nachdem er seine Ausbildung als Bäcker und Konditor beendet hatte, wechselte er zur ortsansässigen Kantonspolizei. Im Jahre 1990 ging er als Oberleutnant in den Ruhestand. Bekannt wurde Odermatt mit seiner Reihe „Karambolagen“. 32 dieser Arbeiten wurden u.a. im Jahr 2001 von Harald Szeemann auf der Biennale in Venedig präsentiert. 2002 folgte eine Soloshow im Art Institute of Chicago, USA.

LOHNER CARLSON
Henning Lohner (Filmautor und Komponist) und Van Carlson (Kameramann) haben ein Œuvre geschaffen, das Landschafts-, Stadt- und Porträtaufnahmen aus besonderen Perspektiven zeigt.
Der ausgewählte Ausschnitt der Welt bewegt sich, die Kamera ist regungslos. Das führt die Videoarbeiten, „Active Images“ in die Nähe von Fotografien, während gleichzeitig der alte Wunsch der Malerei nach bewegten Bildern eingelöst wird.

GEORGES ROUSSE
Der 1947 in Paris geborene Künstler gilt sicher als einer der Meister der Fotografie real existierender, aber zuvor nach künstlerischem Plan handwerklich selbst bearbeiteter Räume. Er verursacht mit seinen temporären Rauminstallationen irritierende Perspektiven, in denen die Wahrnehmung der Dreidimensionalität der Räume gestört oder sogar aufgelöst wird. Im finalen Arbeitsschritt des Künstlers wird dann der meist durch geometrische Gebilde enträumlichte Raum fotografisch festgehalten.

Rauch II
ARTIST:
SERIES:
YEAR:
MEDIUM:
SIZE:
EDITION:
PRICE:
Wiebke Elzel and Jana Müller
Die Katastrophe im Kopf
2009
analoge c-prints
180 x 227 cm
5
zur Zeit nicht verfügbar
Contact Gallery
23.10.2012 – 12.01.2013


RAUM / RÄUME
JANA MÜLLER / WIEBKE ELZEL, GEORGES ROUSSE, ANNA LEHMANN-BRAUNS,
LOHNER CARLSON




Raum / Räume führt unterschiedliche Raumauffassungen der gezeigten Künstlerinnen und Künstler in den Medien Fotografie und Video zusammen. Die Ausstellung zeigt, wie individuell und unterschiedlich die Künstler Raum und Räume nutzen, diese verändern, manipulieren oder sie durch ihre eigene künstlerische Sichtweise darstellen und interpretieren.

Der 1947 in Paris geborene GEORGES ROUSSE gilt sicher als einer der Meister der Fotografie real existierender aber zuvor nach künstlerischem Plan handwerklich selbst bearbeiteter Räume. Er verursacht mit seinen temporären Rauminstallationen irritierende Perspektiven, in denen die Wahrnehmung der Dreidimensionalität der Räume gestört oder sogar aufgelöst wird.

Chasse 2011
ARTIST:
YEAR:
MEDIUM:
SIZE:
EDITION:
MISC:
PRICE:
Georges Rousse
2011
c-print, mounted on aluminum
125 x 145 cm (GF 180 x 216 cm)
5 + 1 Grand Format
signed,stamped by label on verso
Contact Gallery
Im finalen Arbeitsschritt des Künstlers wird dann der meist durch geometrische Gebilde unräumlich gemachte Raum fotografisch festgehalten.

JANA MÜLLER, geboren 1977 in Halle/Saale, studierte 1999 – 2006 Fotografie an der Hochschule für Grafik und Buchkunst in Leipzig und machte
dort ihr Diplom bei Tim Rautert. Sie arbeitet seit über 10 Jahren mit
WIEBKE ELZEL zusammen, die ebenfalls von 1999 – 2006 an dieser renommierten Hochschule studierte. Als Meisterschülerin von Peter Piller beendete sie ihr Studium 2009.
In ihren beeindruckenden Fotografien
von verlassenen oder ungenutzten Räumen inszenieren sie auf meisterhaft unmerkliche Art Situationen, die den
Betrachter Spuren von Krisen, Katastrophen und Kontrollverlust assoziieren lassen und ihn somit subtil auf eine falsche Fährte locken.

ANNA LEHMANN-BRAUNS, 1968 in Berlin geboren, studierte ebenfalls Fotografie an der Hochschule für Grafik und Buchkunst in Leipzig und absolvierte die Meisterklasse von Joachim Brohm. In ihren Fotografien dokumentiert und erzeugt sie reale und fiktive Räume. Sowohl die tatsächliche Atmosphäre von Künstlerateliers als auch die künstliche (Atmosphäre) von beispielsweise Filmkulissen werden von ihr mit der Kamera eingefangen. Gleichzeitig erstellt sie fotografische Raumporträts von Menschen, die auf Miniaturnachbildungen von Innenräumen basieren.

Julia – Wege zum Glück 1
ARTIST:
SERIES:
YEAR:
MEDIUM:
SIZE:
EDITION:
PRICE:
Anna Lehmann-Brauns
Filmsets
2008
c-print on AluDibond
80 x 120 cm
6
Contact Gallery
Die unterschiedlichen Themen rufen beim Betrachter immer das Gefühl von etwas Geschehendem, einem Lauf der Dinge oder etwas bereits Abgeschlossenem hervor.

LOHNER CARLSON sind der 1961 in Bremen geborene Filmemacher und Komponist Henning Lohner und der aus Colorado stammende Kameramann Van Carlson. In Ihren umfangreichen Arbeiten, alltägliche reale Szenen zu filmen und als sogenannte Videobilder zu präsentieren, gelingt es Ihnen meisterhaft, einen Blickwinkel zu finden, der uns fasziniert. Zustände wie Lärm, Gestank, Bewegung oder Geschwindigkeit werden zu entrückten, meditativen Bildern. Raum und Weite nehmen einen wichtigen Stellenwert ein. Entfernungen und Begrenzungen werden neu interpretiert.
KATASTROPHE IM KOPF (IMAGARY OF DISASTER) 2002 – 2010
KOORDINATEN (COORDINATES) 2015
ARCHIV ELZEL / MÜLLER (ARCHIVE ELZEL / MÜLLER) seit / since 2003